Lily, a half-American, half-Japanese female singer-songwriter, released her second album, "Dulcimer" in 1973, just before her major hit "Watashi wa Naiteimasu".
The album's obi strip reads, "Breaking a silence of one year and two months, this is the second album!! It conveys the honest transformation of a poet changing from a girl to a woman." This is perhaps the first instance of a serious promotional copy for her work.
Although the specifics of how she encountered the dulcimer are unknown, it's likely that she began playing the instrument soon after the release of her debut album, "Onion." According to the company sleeve, she must have been quite fond of the dulcimer.
Without it, her second album might not have come into existence. That said, while the dulcimer might have been the initial inspiration, the album itself moves away from the folk elements of her debut towards a more psychedelic and funky sound. The album was arranged by Kousuke Kida (formerly of The Jacks), with continued involvement from Masami Tsuchiya, Ginji Ito, Ken Yoshida, Nobu Saito, and Akira Inoue, known for their participation in the Bye-Bye Session Band. The performances were supported by Takahiko Ishikawa (formerly of Rokumonsen), Ken Yajima, Kimio Mizutani, Isao Eto, and Orange Pekoe. The album features an array of tracks that explore various genres: A2 "Kyou wa Sora ga Ame de Dekiteru" has an acid folk feel. A3 "Akogare no Famiredo-shi" features distinctly 70s keyboard phrases. A5 "Pipe Love" is a funky rock track reminiscent of a mix between The Beatles' "Come Together" and Jimi Hendrix. A6 "Kokoro ga Itai" has an intro that seems perfect for sampling. B3 "Ringo wo Tabenaide" offers a fast-paced, psychedelic jazz-rock vibe. B5 "Why" which opens with a "Taiyou ni Hoero" style guitar cutting intro, is a staple for psychedelic and garage music fans, and a favorite among DJs. Packed with dope grooves that DJ XXXL would love, this album is a masterpiece recommended not only for DJs seeking groovy Japanese tracks but also for sound creators looking for inspiration.
帯には"一年と二ヶ月ぶりに沈黙を破って発表するセカンド・アルバム!!少女から女へと変わってゆく過程の詩人の素直な変貌を伝えるアルバムです"
とあり、初めて真面(まとも)なコピーを見たような気がします。
どういった経緯で彼女がダルシマと出会ったのかはわかりませんが、楽器を演奏していることから推しておそらく
デビュー作「たまねぎ」発売後すぐだったのではないかと。カンパニー・スリーヴにも記載されていますが、彼女はよほどダルシマが気に入ったようで、逆にダルシマがなかったら彼女の2ndアルバムはなかったのかもしれません。
とは言ったものの、ダルシマはアルバム制作のきっかけかなってくらいに、そのサウンドは前作の様なフォークの要素は薄れサイケ且つファンキーに。
引き続き土屋昌巳、
伊藤銀次、吉田建、斉藤ノブ、
井上鑑等が在籍した事で知られるバイ・バイ・セッション・バンドの木田高介(元ジャックス)がアレンジを担当し、演奏面では石川鷹彦(元六文銭)、矢島賢、水谷公生、江藤勲、オレンジペコ等がサポートしています。
ACID FOLK調のA2「今日は空が雨で出来てる」、鍵盤のフレーズが如何にも70年代で印象的なA3「憧れのファミレド氏」、ビートルズ「Come Together」に
ジミヘンを掛け合わせたようなファンキー
ROCKのA5「パイプ・ラブ」、イントロは
サンプリングソースとして機能しそうなA6「心が痛い」、疾走するサイケな質感のJAZZ ROCKのB3「りんごを食べないで」、「太陽にほえろ」なギターカッティングのイントロで幕を開ける、サイケ～ガレージ・ファンも唸る和モノDJ定番チューンB5「Why」まで、DJ XXXL好みなドープ・グルーヴ満載で、和グルーヴィー・モノをお探しのDJさんはもちろん、サウンド・クリエイターの貴兄にもオススメのマスターピース盤でス！
Arranged By – 木田高介
Backing Vocals – オレンジペコ (A3, B1, B4)
Composed By, Lyrics By – リリィ
Coordinator – 新田 和長
Design – 水谷日出夫
Drums – 岡本和男 (A1 to A3, B4), 木田高介
Dulcimer – リリィ, Rick Scott
Electric Bass – 江藤 勲
Electric Guitar – 矢島 賢, 水谷公生
Engineer – 村田 研治, 富岡 豊
Engineer [Chief] – 伊藤 猛
Keyboards – 大原繁仁
Photography By – 田村 仁
Piano – 設楽幸嗣 (A4)
Producer – J & K, 寺本 幸司, 篠崎 伸之, 大浦 正二
Supervised By [Director] – 武藤 敏史
